你能看到音乐

<span here's="" the="" thing="" about="" future.n关于未来有一个重要的特征nevery="" time="" you="" look="" at="" it,n每一次你看着未来nit="" changes="" because="" looked="" it.n它会发生改变="" 因为你看着它nand="" that="" everything="" else.n然后其它事也跟着一起改变了nn——《"],[20,"next","8:1"],[20,"》nnnn20世纪30年代初，光学录音技术进入电影领域。这是从无声电影转入有声电影的高潮，在世界范围内掀起了推动了电影事业的大发展。虽然那时候是实物操作，但这却是音乐可视化编辑的萌芽阶段。人们热烈的需要能够看到“声音”，然后切开它，把它一片片的安放在自己想要的位置。那时可能谁都无法想象，随着音乐工业的发展，现在的音乐可以放在电脑中随意的处理，你可以看到它的样子，大小，颜色。甚至可以的拉伸它，折叠它，扭曲它，用代码创造它，只要你能想象，就能实现它。你看着这一切，就像在看着未来。nn“我们想要安静，没有干扰，有好的音乐设备，还需要很多的显示屏”，电子乐队鸭打鹅在接受="" thinkvision="" 团队采访时这样说道。nn他们没有夸张，这正是现在音乐人的理想创作环境。鸭打鹅的="" workflow="" 也会用到至少3个显示器，显示器1用来显示控制类的软件，向外发送控制信息，比如midi，osc或控制电压；显示器2用来显示接受控制信号的软件；最后一个显示器用来显示有很多图形界面的插件，同时也用来浏览文件，有时在做视频作品的时候还需要一个视频的监视器，再加上一个显示屏实时操作图形处理软件。nn“最理想的当然是每个软件一个屏幕。总之就是不要超过2个应用共用显示空间。”鸭打鹅的韩涵说，“我们还会自己制作后期的混音（mixing）和母带处理（mastering），因为这两个过程都要同时监控很多参数，所以多显示器几乎是必须的。”nn时间退回到1983年，midi="" 协议刚刚问世，一个叫做="" twelve="" tone="" systems="" 的公司，开发了一个叫做="" cakewalk="" professional="" 的="" midi="" 音序器软件，成为了当时可以运行在pc电脑dos系统中唯一的一款midi音序器软件。cakewalk="" 壮举可以说是当时所有音乐人的福音，它的诞生，让很多音乐人可以开始通过显示器上的图形界面使用虚拟乐器创作音乐。在它之前，音乐人只能购买昂贵的采样机或者硬件音源才能满足他们编辑音乐的需求。现在，你看到音乐人在自己的工作室里，用="" 键盘演奏交响乐的时候，你是否感受到了未来感？nn作为国内最具未来感的乐队鸭打鹅而言，他们喜欢稍纵即逝的事物以及随机性的尊重和欣赏。他们相互的激发，出现共鸣，又是一些可遇而不可求的瞬间。当="" 团队问到="" 鸭打鹅乐队他们如何看待未来时，他们这样说道，“未来是一种对下一时刻的浪漫主义描述。”nn这大概是一个对我们世界的一个正面隐喻。科技与艺术，他们的界限慢慢变得不那么明显，像电影其实没有真的在动，它们只是图片，很多很多的图片，所有图片都是静止，没有一张在动，它们都是定格的瞬间，当你从一张图片经历到下一张的时候，一切都活动起来。或许，这份下一刻的浪漫，就是你尽纳万象，所见不同。"]]"="">

Here's the thing about the future.

关于未来有一个重要的特征

Every time you look at it,

每一次你看着未来

it changes because you looked at it.

它会发生改变 因为你看着它

And that changes everything else.

然后其它事也跟着一起改变了

——电影《Next》

20世纪30年代初，光学录音技术进入电影领域。这是从无声电影转入有声电影的高潮，在世界范围内掀起了推动了电影事业的大发展。虽然那时候是实物操作，但这却是音乐可视化编辑的萌芽阶段。人们热烈的需要能够看到“声音”，然后切开它，把它一片片的安放在自己想要的位置。那时可能谁都无法想象，随着音乐工业的发展，现在的音乐可以放在电脑中随意的处理，你可以看到它的样子，大小，颜色。甚至可以的拉伸它，折叠它，扭曲它，用代码创造它，只要你能想象，就能实现它。你看着这一切，就像在看着未来。

第一部全片有对话的有声电影《纽约之光》

“我们想要安静，没有干扰，有好的音乐设备，还需要很多的显示屏”，电子乐队鸭打鹅在接受 ThinkVision 团队采访时这样说道。

他们没有夸张，这正是现在音乐人的理想创作环境。鸭打鹅的 Workflow 也会用到至少3个显示器，显示器1用来显示控制类的软件，向外发送控制信息，比如MIDI，OSC或控制电压；显示器2用来显示接受控制信号的软件；最后一个显示器用来显示有很多图形界面的插件，同时也用来浏览文件，有时在做视频作品的时候还需要一个视频的监视器，再加上一个显示屏实时操作图形处理软件。

“最理想的当然是每个软件一个屏幕。总之就是不要超过2个应用共用显示空间。”鸭打鹅的韩涵说，“我们还会自己制作后期的混音（mixing）和母带处理（mastering），因为这两个过程都要同时监控很多参数，所以多显示器几乎是必须的。”

时间退回到1983年，MIDI 协议刚刚问世，一个叫做 Twelve Tone Systems 的公司，开发了一个叫做 Cakewalk Professional 的 MIDI 音序器软件，成为了当时可以运行在PC电脑DOS系统中唯一的一款MIDI音序器软件。Cakewalk 壮举可以说是当时所有音乐人的福音，它的诞生，让很多音乐人可以开始通过显示器上的图形界面使用虚拟乐器创作音乐。在它之前，音乐人只能购买昂贵的采样机或者硬件音源才能满足他们编辑音乐的需求。现在，你看到音乐人在自己的工作室里，用 MIDI 键盘演奏交响乐的时候，你是否感受到了未来感？

初代 Cakewalk

作为国内最具未来感的乐队鸭打鹅而言，他们喜欢稍纵即逝的事物以及随机性的尊重和欣赏。他们相互的激发，出现共鸣，又是一些可遇而不可求的瞬间。当 ThinkVision 团队问到 鸭打鹅乐队他们如何看待未来时，他们这样说道，“未来是一种对下一时刻的浪漫主义描述。”

这大概是一个对我们世界的一个正面隐喻。科技与艺术，他们的界限慢慢变得不那么明显，像电影其实没有真的在动，它们只是图片，很多很多的图片，所有图片都是静止，没有一张在动，它们都是定格的瞬间，当你从一张图片经历到下一张的时候，一切都活动起来。或许，这份下一刻的浪漫，就是你尽纳万象，所见不同。